สะออนอีสานโชว์เคส 2567 (ISAN SHOWCASE 2024) คัดสรรผลงานการออกแบบจากนักสร้างสรรค์ทั่วอีสานมากกว่า 20 ราย ที่ผสมผสานแก่นแท้อีสานกับศักยภาพความสร้างสรรค์ ต่อยอดต้นทุนทางวัฒนธรรม พร้อมต่อยอดสู่โอกาสทางเศรษฐกิจ ภายใต้ธีม “สะออนเด้” ผสมอีสาน ต่อยอด เติบโต อีสาน โชว์เคส 2024 พื้นที่สะท้อนพลังความคิดสร้างสรรค์ ผสมผสานภูมิปัญญาอีสาน สู่การเติบโตอย่างยั่งยืน วัฒนธรรมอีสานในปัจจุบัน ได้ผันตัวกลายเป็นส่วนหนึ่งของการนำเสนอภาพความเป็นไทยยุคใหม่ อาจเป็นผลพวงมาจากการวางรากฐานทางความคิดสร้างสรรค์เมื่อทศวรรษก่อน จนกระทั่งผลิดอกออกผลเติบโตไปเป็นแนวทางกระแสหลักที่มีอิทธิพลอย่างมากต่อทั้งวงการอาหาร ดนตรี ภาพยนตร์ การออกแบบ ศิลปะ การเมือง ซึ่งเป็นมูลค่าที่เคยซ่อนตัวอยู่ในความแห้งแล้งของภาคอีสาน ผ่านวิถีชีวิต ความคิด การเอาตัวรอด ที่ล้วนส่งผลให้เกิดการคิดค้นทักษะมากมาย และได้แปรเปลี่ยนเป็นสินทรัพย์ล้ำค่า เป็นความพิเศษที่ก่อตัวเป็นพลังบวก ด้วยการพลิกแพลง ผสมกลิ่นอาย พร้อมผสานองค์ความรู้และประสบการณ์ต่างๆในอดีตเข้าไว้ด้วยกัน จนกลายเป็นเอกลักษณ์ใหม่ที่ทรงพลัง นิทรรศการ “อีสาน โชว์เคส 2024” ครั้งนี้ ผู้คนจะได้เห็นแง่มุมของการต่อยอดภูมิปัญญาบ้านเกิดที่มีความร่วมสมัย ไม่เพียงแต่เฉพาะเหล่านักสร้างสรรค์จากอีสาน แต่ยังรวมถึงนักสร้างสรรค์จากภูมิภาคอื่นๆที่มีหัวใจเดียวกัน ในการมองเห็นคุณค่าความแตกต่างที่มีอยู่ในวิถีแห่งปัจเจกบุคคล ผ่านการพัฒนา ปรับปรุง ตีความหมายใหม่ และขับเคลื่อนแนวคิดออกไปอย่างไร้ขอบเขต โดยบอกเล่าผ่าน 20 นักสร้างสรรค์ในหลายแขนง ได้แก่ การพัฒนาวัสดุ เซรามิกงานปั้น สิ่งทอและแฟชั่น ผลิตภัณฑ์ไลฟ์สไตล์ บอร์ดเกม เฟอร์นิเจอร์ เพื่อให้สิ่งเหล่านี้สามารถสะท้อนความเชื่อ ตัวตน และเรื่องราวเฉพาะตัวของพวกเขาขึ้นมา อีกทั้งยังเป็นแรงบันดาลใจที่สามารถส่งผ่านไปยังผู้คน ให้ได้เห็นแนวทางของการเติบโตด้านความคิดสร้างสรรค์ซึ่งใช้ต้นทุนที่มีมาแต่กำเนิดในการรังสรรค์อัตลักษณ์ใหม่ เสมือนการหว่านเมล็ดพันธุ์แห่งความหวังที่หย่อนลงบนผืนดิน เพื่อจุดประกายให้ผู้คนได้ตระหนัก และมา “สะออน” รากเหง้าอันงดงามของความเป็นพื้นถิ่นที่ยังคงหลงเหลืออยู่ อันนำไปสู่โอกาสในการสร้างงาน สร้างรายได้ และขับเคลื่อนเศรษฐกิจท้องถิ่นในอนาคตได้อย่างยั่งยืน และน่าภาคภูมิใจ. รายชื่อผลงานภายในนิรรศการจัดแสดงผลงานอีสานโชว์เคส 1. ภูษิตา ทองสุขมาก (PhusitaThongsukmak) แก่นสาน (KAENSARN) 2.วิรัช ปัณฑพรรธน์กุล “Yah!นางเซิร์ฟ” (Yah! Nang Surf) 3.ปาริชาติ ศรีสนาม (Parichat Srisanam) เชื่อมต่อภูมิปัญญา / LINK (connect wisdom) 4.จักรกฤษณ์ วงจูม (Mr.Chakkit Wongchum) ฟ้าวเว่อร์ (Flowers) 5.วิฑูรย์ ไตรรัตน์วงศ์ (Witoon Trairatwong) การออกแบบผ้าลวดลายขัดบนกี่ทอผ้าตั้งโต๊ะ (Waeving Design On Table Loom) 6.จิตปรีดา วงษ์คำพันธ์ ผ้าเช็ดตัวอีสาน (Isan Cotton towel) 7.วิลาวัณย์ ดาศรี (Wilawan Dasee) ผู้พิทักษ์ (The Guardians of sim zoo) 8.ธนวรรธ ไทยกลั่น/พรชัย คงคล้ายแก้ว/วีรพัฒน์ พลับนิล/ประภากร มณีพิสุทธิพันธ์ สะบัดลายยายเงือก (SA BAT LAI YAI NGUEAK) 9.ราชา ธงภักดิ์ ISAN POP “ I’m not a sculpture “ : Eco Dankwian Pottery 10.รศ.ดร.รัชนีวรรณ ตั้งภักดี "ISAN-Board Game" นวัตกรรมถ่ายทอดการเรียนรู้วัฒนธรรมรูปแบบใหม่ 11.กัญจน์ชญา จันทรังษี (Kanchaya Jantarungsee) นิล (NILL) 12.อรรคพล ล่าม่วง (Ackapol Lamuang) "ดาต้าโลจี้ : อีสานเอ็มพาวเวอร์ริ่ง" (DATALOGY : ISAN Mpowering) 13.ธนวัน ภูมิแสนโคตร (Thonnawan poomsankot) นางมัจฉาจมวารี (The mermaid drowned) 14.อติศักดิ์ สงทามะดัน (Atisak Songtamadan) เส้นสายแห่งวิถีชีวิต (The Shape of Life) 15.รัฐพล ทองดี หมอลำ 16.ตะวัน สารสร (Tawan Sanson) นอนนา-อคูสติก 17.เทพฤทธิ์ ไชยจันทร์ (Teparit Chaiyajan) " ม้วนหลาย ไหมดัด " 18.ชลนิภา โรจนธนาดล (Chonipa Rojjanatanadol) วน - เวียน 19.อุษา ประชากุล (Usa prachakul) มูว์ ออฟฟิเชียล 20.เปรม บัวชุม Colorful Isaan houses